Baccalauréat en musique - musicologie (B. Mus)

Adapté aux réalités et aux attentes du milieu, ce programme allie formation générale et formation pratique. Les cours obligatoires abordent l'initiation à la musicologie et la musicologie plus avancée, l'histoire de la musique, la formation auditive ainsi que l'analyse et l'écriture musicales.

Ce baccalauréat est axé sur la recherche et la préparation aux études supérieures. Vous y acquerrez les habiletés de base pour mener des projets de recherche et apprendrez à poser un problème et à le résoudre en adoptant les outils théoriques et méthodologiques appropriés. Ainsi, vous pourrez mieux comprendre et expliquer le fonctionnement de la pratique musicale et le rôle qu'elle joue dans notre société. Multidisciplinaire, le programme de musicologie vous permettra de décrire, d'analyser et d'interpréter les phénomènes musicaux à l'aide de différentes approches : ethnomusicologie, recherche-création, histoire, esthétique, analyse, etc. En outre, la musicologie s'intéresse à tous les courants musicaux (classique, populaire, jazz, du monde, expérimental, etc.). Contrairement aux autres, ce cheminement du baccalauréat en musique ne requiert pas d'audition instrumentale et le programme est accessible à toute personne détenant un DEC ou l'équivalent.

Le baccalauréat en musique – musicologie s'adresse à toute personne curieuse et motivée qui a un intérêt manifeste pour la recherche et la musique, aime la lecture et la rédaction, est ouverte aux liens entre théorie et pratique musicales, est disposée à travailler selon un horaire variable, fait preuve de polyvalence, de persévérance et d'autonomie, et a une grande capacité de travail.

Votre baccalauréat en musique – musicologie vous donnera le bagage nécessaire pour entreprendre une carrière de recherche en musique.

• Animatrice ou animateur
• Chroniqueuse culturelle ou chroniqueur culturel
• Discothécaire
• Organisatrice ou organisateur d’activités culturelles
• Recherchiste
• Réviseure ou réviseur de revues spécialisées
• Secrétaire en rédaction en musique
• Superviseure musicale ou superviseur musical (audiovisuel)

• Bibliothèques
• Écoles privées
• Institutions privées et publiques
• Médias
• Orchestres symphoniques
• Revues spécialisées et journaux
• Universités
• Producteurs audiovisuels

Experts reconnus par la communauté scientifique internationale, les professeurs de la Faculté de musique mettent à profit leur savoir au sein de plusieurs chaires, d'un centre, de groupes et de laboratoires de recherche.

En savoir plus sur les études universitaires au Québec Ouvre une page du site externe Ulaval.ca
Pour connaître la liste des équivalences généralement accordées aux différents diplômes internationaux, consulter le Tableau d'équivalences Ouvre une page du site externe Ulaval.ca.

Toute personne admise à ce programme doit se conformer à la Politique linguistique de l'Université Laval.

Condition d'admission supplémentaire pour les non-francophones

Si la langue d'enseignement de vos études primaires et secondaires n'est pas le français, vous devez, pour être admissible, faire la preuve d'un niveau minimal de connaissance de la langue française par la réussite du Test de connaissance du français tout public avec :

• un résultat égal ou supérieur à 300/699 aux épreuves obligatoires (TCF-TP)
• ET un résultat égal ou supérieur à 6/20 à l'épreuve d'expression écrite (TCF-TP/EÉ)

Selon le résultat, vous pourriez devoir suivre un ou plusieurs cours de français en scolarité préparatoire.

Pour plus d'information, voir Soutien à l'apprentissage du français.

La date à respecter pour le dépôt d'une demande d'admission varie selon le profil des candidats. Toute l'information se trouve dans la section Informations sur les demandes d'Admission (Ouvre une page du site externe Ulaval.ca).

Ce programme permet à l'étudiante ou l'étudiant de consolider sa formation musicale fondamentale, essentielle à chaque musicienne ou musicien qui est dans un cheminement en musicologie. Ce programme conduit normalement aux études de deuxième cycle.

Le programme favorise l'ouverture au monde non seulement par le biais de la pratique musicale, des cours d'histoire, de langues et de technologie, mais également grâce à une formation acquise dans un ou plusieurs domaines du savoir distincts de la musique.

• Approfondir les éléments de la formation musicale fondamentale, en vue d'une meilleure compréhension du phénomène musical des points de vue non seulement théorique mais aussi pratique, historique, sociologique, artistique, esthétique.
• Favoriser l'engagement, la sensibilité artistique et l'originalité, dans l'analyse, l'interprétation ou la création d'œuvres, par le biais d'une démarche réflexive et critique.
• Acquérir ou développer, en fonction du domaine de formation, les connaissances et aptitudes particulières requises pour l'exercice de la profession.
• Acquérir les connaissances favorisant une utilisation optimale des ressources techniques ou technologiques disponibles dans le domaine musical.
• Maîtriser les moyens de transmettre son savoir de façon claire, oralement ou par écrit.
• Acquérir les éléments d'une culture générale élargie grâce, notamment, à une ouverture à d'autres domaines connexes du savoir, aux nouvelles technologies, aux musiques récentes, ou à tout autre domaine propice à une diversification des connaissances.
• Développer les qualités et attitudes propres à favoriser l'autonomie, l'adaptation à différentes situations professionnelles, ainsi qu'une interaction ou une collaboration efficace au sein d'équipes de travail ou d'ensembles musicaux.
• Acquérir une bonne connaissance du milieu musical professionnel, de son fonctionnement, de ses institutions et intervenants, des principes éthiques et déontologiques qui le régissent.
• Développer une curiosité intellectuelle et artistique.
  

Au terme de sa formation, l'étudiant devra posséder une connaissance suffisante de la langue anglaise.